Murano -lasin spontaanisuuden sinfonia

Fulvio Bianconin Ritagli -malli 551: Spontaanisuuden sinfonia Murano -lasissa

20. - luvun lasisuunnittelun panteonissa Fulvio Bianconin "Ritagli -malli 551" on rohkea taiteellisen vapauden manifesti. Veninin muotoiltu vuonna 1998 - melkein vuosikymmenen kuluttua siitä, kun Bianconin ohi - Tämä maljakko tisloi italialaisen mestarin elinikäisen pakkomielle sulautumisen rakenteen ja serendipity -sovelluksen kääntämällä yksinkertaisen "leikkaa - ja - pasta" konsepti kolmeksi -} dinsional -mestarien mestarina. Sen nimi "Ritagli" kääntää "leikkeet" tai "leikkaukset", nyökkäys pirstoutuneelle, kerrostettuun estetiikkaan, joka määrittelee sekä maljakon muodon että sen paikan myöhäisessä Muranon taiteellisuudessa.

Ensinnäkin on maljakko kieltäytyminen noudattamasta jäykkiä symmetriaa. Toisin kuin Mid - vuosisadan tyylikkäät, virtaviivaiset lasitavarat, malli 551 kattaa epätäydellisyyden hyveenä. Sen runko koostuu pystysuorista lasinauhoista, joista jokainen oli hiukan vaihdettu leveydestä ja kulmasta, pinottu ja sulautettu luomiseksi siluetin, joka aaltoilee kuin aallon jäädytetty ajoissa. Bianconi, joka tunnetaan luonnoksen välttämisestä suoraan käsityöläisten kanssa työskentelemisen hyväksi, anna materiaalin ohjata hänen näkemyksensä täällä - Nämä epätasaiset reunat eivät ole virheitä, mutta tahallisia eleitä, vangitsemalla elämään saadun luonnoksen spontaanisuuden. Se on muotoilufilosofia, joka tuntuu melkein kapinalliselta, etenkin aikakaudella, jolloin teollisuuden tarkkuus hallitsi suunnittelukeskustelua. Tämä oli Bianconin nero: hän näki lasin keskialueena, vaan yhteistyökumppanina sen juoksevuus ja arvaamattomuus, joka on olennainen osa viimeistä kappaletta.

Mallin 551 väritarina on yhtä houkutteleva, tutkimus siitä, kuinka valo voi muuttaa yhden materiaalin tunteiden spektriksi. Veninin iridoitu lasi - infusoitu jäljitysmetalleilla, kuten titaani ja kromi -, antaa maljalle kameleontin -, kuten laatu. Ahkerassa päivänvalossa se räjäyttää koboltin sinisellä, syvällä ja tuulella kuin Venetsian laguuni hämärässä. Siirrä sitä hieman, ja violetti pohjavire ilmestyy, pehmentäen voimakkuutta kuin violetti musteen harja. Kynttilänvalossa se morfisoi jälleen, viittaamalla Olive Greeniin, ikään kuin kanavoi sypressipuita, jotka pistävät Toscanan maaseutua. Tämä ei ole pelkkä sisustus; Se on väri kertomuksena, jokainen sävyttää luvun tarinassa, joka muuttuu huoneen, tunnin, katsojan näkökulman kanssa. Bianconi sanoi kerran: "Lasin pitäisi hengittää" ja mallissa 551 tämä hengitys on näkyvissä jokaisessa vaihtavassa sävyssä.

Myös konteksti on tärkeä. Vuoteen 1998 mennessä Murano Glass oli tienhaarassa tasapainottaen vuosisatoja - vanhoja perinteitä globaalien taidemarkkinoiden vaatimuksilla. Malli 551, Bianconin myöhään - uranäkymän postuumioinen toteutus, ilmentää tätä jännitystä. Se kunnioittaa saaren käsin puhaltavan huippuosaamisen perintöä hylkäämällä nostalgiaa sen sijaan, että nojautuu raakaan, nykyaikaiseen energiaan. Pystysuorat nauhat muistuttavat "Patchwork" -tekniikoita, jotka Bianconi oli edelläkävijä 1950 -luvulla Veninin kanssa, mutta tässä ne ovat rohkeampia, hajanaisempia - melkein dekonstruoituja. Tämä on myöhäistä Muranoa hienoimmalla: juurtunut käsityöhön, pelkäämättä kokeilua.

Käännä maljakko yli, ja etsaus "Venini Fulvio Bianconi 1998/16" kertoo toisen tarinan. "16" osoittaa, että se on sen painoksessa 16. pala, muistutus siitä, että jokainen Ritagli on jopa tuotannossa ainutlaatuinen. Bianconi ei koskaan massa - tuotettu; Hän uskoi "taiteilijan kosketukseen", ja Venini kunnioitti, että varmistamalla, ettei kaksi mallia 551 ole identtistä. Kaistale voi olla täällä leveämpi, käyrä murto -osa herkämpi siellä - yksityiskohdat, jotka ovat keräilijöille, ei virheinä, vaan todisteena ihmisen käsistä työssä.

Loppujen lopuksi malli 551 on enemmän kuin maljakko. Se on vuoropuhelu visionäärisen suunnittelijan ja hänen rakastamansa materiaalin välillä, perinteiden ja innovaatioiden välillä, hallinnan ja kaaoksen välillä. Se roikkuu museoissa, kyllä, mutta sen tarkoituksena on myös elää - yhden laventelin varren pitämiseksi, valon kiinni aamukahvin yli, muistuttaaksemme meitä siitä, että kauneus on usein täydellisyyden ja spontaanisuuden välisissä tiloissa. Bianconi huomautti kerran, että "lasi on muisti, joka on tehty näkyväksi". Ritagli -mallissa 551 tuo muisti on elävä, elinvoimainen ja täysin unohtumaton.